怪獣ブログ

• ガンマー
  [ 2007-09 -26 21:10 ]
• バハムート
  [ 2007-09 -19 16:44 ]
• ペドレオン
  [ 2007-09 -05 17:21 ]

前回は現在における最新の怪獣の形としてゲームモンスターを取り上げましたが、その中で、「怪獣はいつの時代にも存在していた」、「メディアのよって怪獣はその姿を変えていく」ということを語りました。
ゲーム以前にはテレビ、テレビ以前には映画、映画以前には小説というようにその次代に存在していたメディアの中に常に怪獣は登場し続けていたのです。
また、さらに時代をさかのぼりメディアと呼べるものさえなかった時代にさえ、怪獣は存在していました。
古代の日本においては民間伝承の中に「妖怪」と呼ばれる怪獣が登場していました。
「妖怪」と「怪獣」は別のものであるという意見もおありでしょうが自分は「妖怪」も現代の「怪獣」も本質的には同じ存在、「人間のイメージにより生み出された異形の生き物」、「恐れるべき存在の具現化」であると思っています。
ですから妖怪は「大昔の怪獣」、あるいは怪獣は「現代の妖怪」なのではないかと思います。

人類の歴史をどこまでもさかのぼっていっても、常に怪獣は存在していました。
文明さえも存在していなかった遥かな太古においてでさえ、神話、伝説の中に怪獣は姿を現します。
およそ人間とは「怪獣を作り出さずにはいられない生き物」であるのかもしれません。
時代によって怪獣は様々に姿を変えますが、これまでに「怪獣の生まれなかった時代」は存在しないのです。
なぜ人間は怪獣を生み出すのでしょう？
人間の心理の本質的な部分、イマジネーションの根源に怪獣は住み着いてるのかもしれません。
なんといいますか人間は「怪獣から逃れられない宿命」を背負っているようにさえ思えます。

我々、現在に住む怪獣ファンが怪獣を愛しているのと同じように昔の人々は妖怪を恐れながらも愛していました。
大昔にも「妖怪ブーム」と呼べるものが何度もあり、それはそのまま現在の「怪獣ブーム」へと繋がります。
こと「怪獣」に関しては、時代の変遷とは関わり無く、昔も今も変わらず人々の心を捉え続けているといっていいと思います。
現代の怪獣は昔の妖怪とはかなり趣が異なりますが、それはおそらく考古学の発展により太古に「恐竜」という生物が存在していたことが知れ渡るようになったから、かつては「妖怪」だったものが「恐竜」的な姿へとモードチェンジしたのだと思われますね。
科学、文明の発展が「妖怪」の姿さえも維新してしまったのでしょう。
「恐竜」の存在が知られていなかった時代にも不思議と恐竜的な妖怪「竜」が日本だけでなく世界各地の伝説、伝承の中に登場しているのが不思議ですが、しかし妖怪時代はその当時に身近なものが異形の生き物としてイメージ化されていたようです。
ゲゲゲの鬼太郎で有名な一反木綿は布の妖怪、ぬりかべは壁の妖怪・・・・
また鍋やらやかんやらといった日用品の妖怪もたくさん存在しています。
日用品を妖怪化するという発想は現代でも「仮面ライダーV3」の初期デストロン怪人やデンジマンのベーダー怪物なんかに通じるものがあり面白いですね。
とにかく目に付いたものを全て怪獣、妖怪へと変換してしまうという発想は昔からあったもののようです。

実は妖怪について語るというのは自分にはまだまだ力不足でありまして（、妖怪は民俗学の見地から真剣に学術的な研究がされている分野であります。
勉強不足の自分には妖怪を語るにはまだまだなのですが、しかしかつての怪獣であるといわれた妖怪が現代では学問として深く研究されていることを考えると、今の怪獣も未来においては学問的に研究されるようになるのではないかという気がしますね。
そうなると現代よりもより深く怪獣について知ることができるようになるかもしれません。
「怪獣学」という学問が生まれ、それは一般的にも認められるようになるかもしれませんね。
そんな時代がやってくることを祈ってます。

妖怪はいわば怪獣のルーツなのですから、怪獣ファンには「妖怪が大好き！」という方もたくさんいるんじゃないでしょうか？
かくいう自分も子供の頃から妖怪は怪獣と平行して大好きでしたね。
自分は妖怪と怪獣を区別することは無く同じものとして捉えていました。
あえていえば妖怪は「昔の怪獣」という捉ええ方をしていました。
自分が生まれる遥か以前、人々がまだちょんまげを結っていた時代にもたくさんの怪獣たちが存在していたことを、なんだか嬉しく思っていましたね。
大昔にもきっと自分と同じように妖怪という名の怪獣を大好きだった人々が大勢居たに違いありません。
そう思うと無性に嬉しかったです。

子供の頃はよく「妖怪図鑑」などを読みふけっていましたが、やはりこうした妖怪の大家というと「ゲゲゲの鬼太郎」でおなじみの水木しげるの名を出さないわけには行かないでしょう。
水木しげるさんは漫画家としてはもちろんのこと、多くの妖怪図鑑の著者でもあり、たくさんの妖怪の絵を描き、妖怪の魅力、怖さや楽しさを子供達に伝え続けていました。
子供の頃に読んだ妖怪図鑑のほとんどは水木しげるさんの描いたもので、あのほかには誰も真似できないような緻密で、日本的なタッチで描かれる妖怪たちに魅了されていましたね。
水木しげるさんの描いた妖怪で特に印象深く好きだったのは妖怪髪切り、鳥のような頭に両手は大きなハサミというもので、夜寝ている人間の髪をこっそりと切ってしまうという妖怪です。
知らないうちに髪を切られてしまう、というのはなんだか無性に怖いような気がしていました。
水木しげるさんは日本の妖怪だけでなく西洋の妖怪もたくさん描いていて、中でもバックベアードという空中に浮かぶ巨大な１つ目の妖怪は怖かったです。
このバックベアードは水木妖怪の中でもかなり人気の高い奴で、このブログを読んでくださる方の中にもバックベアードが好きだ！という方は多いのではないでしょうか？
ちなみに西洋、東洋の妖怪をモチーフにした怪人が登場する「超人ビビューン」にもバックベアードという巨大な一つ目とヒャクメルゲのように全身に小さな目を持つ怪人が登場します。

第１次怪獣ブームの時代には水木しげる原作の妖怪漫画「悪魔くん」が実写ドラマとして放送されました。
妖怪は怪獣のルーツなのだから妖怪番組を作ったら子供に受けるに違いないと考えた東映はきわめて正しかったと思います。
妖怪は怪獣なのですから怪獣ファンの子供が夢中にならないわけがありません。
妖怪を操るソロモンの笛を手に入れた少年「悪魔くん」は悪魔メフィストフェレスの力を借りながら、悪い妖怪と対決する、というのが「悪魔くん」のストーリーでありました。
自分は実写版「悪魔くん」を見たことは無かったのですが、この実写ドラマ放送の後に描かれた水木しげるさんの漫画「悪魔くん」を読んだことはあります。
実写ドラマとはかなり違ったものらしく「悪魔くん」はどちらかというと悪者で妖怪を操って日本を支配しようと企むとんでもない子供でしたね。
またアニメ化された「悪魔くん」も見ていましたが、これは悪魔くんはやっぱり正義の味方で、十二使途と呼ばれる悪魔くんの味方の妖怪たちと協力して悪い妖怪と戦うというものでした。
このアニメ版「悪魔くん」は非常に面白くて大好きだったのですが、自分の住んでいた地方では途中で打ち切りになってしまいがっかりしてしまいましたね。
アニメ「ゲゲゲの鬼太郎」にも負けない面白さだったと思います。

さて、実写ドラマ化した『悪魔くん」ですが、登場する妖怪は怪獣ブーム時代らしく、妖怪でありながら多分に怪獣的な解釈をされたものが登場していましたね。
番組を見ていなかった自分ですが怪獣百科などで見た「悪魔くん」に登場する妖怪は、みな怪獣としてみても魅力あふれるものばかりで、中にはペロリゴンなんていう怪獣そのままのものまでいました。
そんな怪獣的な妖怪たちの中でも１番好きなのは第１話に登場した百目妖怪ガンマーです。
１つ目妖怪のバックベアードも大好きですが、反対に百もの目を持つ、このガンマーもいいですねー。
まさに怪獣的な部分と妖怪的な部分を併せ持つ妖怪怪獣、あるいは怪獣妖怪、といった風貌をしています。
ガンマーをはじめとする『悪魔くん」の妖怪を見ていると、やっぱり妖怪は怪獣の先祖であり、怪獣は妖怪の子孫なのだなあ、と実感してしまいますね。
ちなみにガンマーはアニメ版では悪魔くんの味方の十二使途の１人として、不気味な実写版のガンマーとは正反対の１００の目を持つ可愛い子犬のような妖怪にアレンジされて登場していましたね。

怪獣についても、妖怪についても、学問レベルでもっともっと深く追求する必要がありますね。
自分はまったく勉強をしていなくてそうした深いレベルで怪獣と妖怪を語れないのが歯がゆいのですが、しかし勉強する価値のある奥の深いものであると思います。
怪獣と妖怪の奥深さについて、もっともっと深く知りたいと思ってますね。

怪獣は時代とともにその時代に存在したメディアの中に常に登場してきました。
映画全盛時代はスクリーンの中を暴れ周り、テレビが普及すると毎週ヒーローとの戦いをブラウン管で繰り広げてきました。
映画、テレビといった映像メディアがまだ発生していなかった時代でさえ、小説の中には怪獣の原型とも言える怪物が現れ人々を恐怖させ、また書物さえもなかった時代にさえ、口承で伝えられる伝説の中にはドラゴンをはじめとするモンスター、怪獣が現れていたのです。
およそ「物語を語るメディア」全てにおいて怪獣の登場しなかったものはないでしょう。

あるいは「物語」の原型とは「怪獣を語ること」であるとさえ自分は思っているほどです。
「物語」の原型とは、いわゆる神話であると自分は定義していますが、およそ全ての神話は人間の力を超えた超人たる英雄が、ドラゴンをはじめとする怪獣と戦い、これに打ち勝つ物語です。
これはまさに現在の特撮ヒーローと、その敵である怪獣と怪人の構図そのままだと言えるでしょう。
現在の特撮番組とは「神話」の現代版、言い換えれば「テレビ時代の神話」とは「特撮」である、と言えると思います。

さて時代はテレビ時代からさらに進み、「家庭用ゲーム」という新たなメディアが誕生します。
映画やテレビと同様、この電子時代の新しいメディアもまた「物語」を語り始めました。
新世代のメディアが語った物語は、やはり「神話」であったのです。
家庭用ゲームの主流となったのは「ドラゴンクエスト」をはじめとするロールプレイングゲーム。
それは電子情報で語られた英雄と怪獣の戦いを描いた、古典的な神話のスタイルを語るものだったのです。
どんなに新しいメディアでも、最初に物語を語るときは物語の原型、すなわち神話から始まるものなのかもしれません。

そしてゲーム時代において次々と語られる新しい神話の数々には、やはり数多くの怪獣が存在します。
おもに「モンスター」という呼び名で呼ばれるゲームに登場する怪獣たちに、現在の子供はテレビ時代の怪獣ファンと同じように親しみを持って接しています。
こうしたゲームモンスターはいまやテレビ怪獣、映画怪獣以上にメディアにおいて活躍しており、現在の怪獣の主流は、まさにこの「ゲームモンスター」であると言えるかもしれません。
しかしながらテレビ、映画怪獣と違い、怪獣図鑑やソフビ人形といった商品展開があまりなされておらず、魅力的な怪獣がたくさんいるにも関わらず、その１つ１つが語られる機会が少ないのが残念というか、なぜゲームモンスターについてもっと深くつっこんだ書籍なりなんなりが登場しないのだろうと思っています。
怪獣ファンとしてゲームモンスターに目を向けないのは、非常にもったいないことであると思います。

と、ここまで書いてきて、ふと「ポケットモンスター」について思い当たりました。
ゲームにおける怪獣という存在をテレビ怪獣や映画怪獣と同様に怪獣単体、１つ１つに目をむけ、その魅力的な怪獣１つ１つをコレクションしていくという「ポケモン」のメディア展開は昭和怪獣ブーム時におけるメディア展開と酷似しています。
時代は変わっても怪獣が子供達に愛され続けていることの現われが「ポケモンブーム」なのですね。
ただゲームモンスターにおけるメディア展開は、ほぼ「ポケモン」に集中している感があり、その他のゲームモンスターがほとんど注目されていないというのが現状のようです。
そして、これはまったくの自分の好みの問題で申し訳ないんですが、自分にとってはポケモンはやや子供向け過ぎ、コミカルすぎてあまり魅力を感じないのです。
ポケモンだって怪獣には違いないんですが、この辺の好き嫌いの問題はごく個人的なことになりますので勘弁してください。
そしてゲームの中にはポケモン以上に魅力的なモンスターがたくさんいますからね。

ロールプレイングゲームのモンスターの特徴としては、やはり神話を語っているだけあって、神話の中に登場した怪物をモチーフにしたものがほとんどであるということですね。
ドラゴン、ケルベロス、キマイラ、グリフォン、クラーケンなどがロールプレイングゲームなどに登場しますが、同じドラゴンでもゲームごとに違うということが挙げられます。
「ドラクエ」にも「ロマンシング・サガ」にもドラゴンは登場しますが、ドラクエのドラゴンとロマ・サガのドラゴンは同じドラゴンでも別種のものなのです。
他のモンスターについても同じで、ゲームの数だけ違うケルベロスやキマイラが存在し、それぞれに違った姿と違った魅力を有しています。
スライムを例に出すとわかりやすいですね。
１番有名なスライムは「ドラクエ」に出てきた、あの可愛いスライムですが、他のゲームに登場するスライムがみな、あの鳥山明デザインの可愛いスライムではなく、ゲームごとに様々なスライムが出てきます。
こういう著名な神話怪物をゲームごとにアレンジして様々なデザインバリエーションを有するというところがテレビや映画の怪獣とは違うところですね。
ゴジラやバルタン星人は２代目、３代目が存在し、それぞれデザインが異なっていますが、基本的にテレビ、映画の怪獣、怪人は１種類のみ、１つのバリエーションしか存在しないワン・アンド・オンリーのものです。

神話の怪物をモチーフにしたものがゲームモンスターにおいてはほとんどですが、もちろん神話からの引用ではないオリジナルのモンスターもたくさんいます。
ファイナルファンタジーのモルボルやスーパーマリオのクッパなど、テレビ、映画怪獣と同様にワン・アンド・オンリーの怪獣ですね。
神話から引用された多彩なバリエーションを持つモンスターとワン・アンド・オンリーのオリジナルモンスターが混在するのがロールプレイングゲームのモンスターであります。

またデジタルで表現されたモンスターは実写の怪獣とはまた違ったグラフィックの力による魅力というものを持っています。
初期のゲーム、ファミコンなどで表現されたモンスターはドット絵で書かれていてチープな印象がありますが、これはこれでキュートな魅力があり自分は好きですね。
それに現在の進化した家庭用ゲームでは、かつては考えられなかったほどの見事なグラフィックで表現されていて目を奪われてしまうものが数多くあります。
中でも大作ロールプレイングゲーム「ファイナルファンタジー」シリーズのモンスターはすばらしいものが多いですね。
またまた個人的な意見を言ってしまって申し訳ないのですが、自分は「ファイナルファンタジー」シリーズはスーパーファミコン時代が１番好きでプレステ、プレステ２などのグラフィック表現が格段に進化したゲーム機によって発表されたものはグラフィック面では、それは見事なものなのですが、ストーリーやゲームをプレイしている楽しさといったものは低下してしまいあまり面白く感じられません。
しかしながら、その見事なグラフィックで表現されたモンスターの数々は目を奪われるほどの大迫力で怪獣としての魅力に溢れています。
ストーリー、ゲームとしての面白さを抜きにしてモンスターだけに着目してみれば最近の「ファイナルファンタジー」は傑作ではないかと思ってしまいます。

ファイナルファンタジーのモンスターの中でも特に好きなのは翼を持った竜であるバハムートです。
ファイナルファンタジーの主人公グループの使う「召喚魔法」によって、どこか別の世界から呼び出され、ちょうどバビル２世の僕のように自分達の味方となって敵と戦ってくれるモンスターたちの中の１つですね。
巨大な身体に大きな翼を広げたその姿はまさに「怪獣美」に満ち溢れた素晴らしいものです。
テレビ怪獣、映画怪獣ファンのなかにも、このバハムートが好きだという人は多いのではないでしょうか？
こうしたバハムートのような素晴らしい怪獣がいるのですから、怪獣ファンとしてはゲームモンスターも見逃してはいけないという気持ちにさせられますね。

ゲームモンスターは魅力的でかっこいいものがたくさんいるのにゲームをプレイし終わったらそれで終わり、というのではもったいない気がします。
もっとゲームモンスターに注目し、ゲームモンスター１体１体を突っ込んで語っていくべきだと思いますね。
自分も最近はあまりゲームをプレイしていなくて勉強不足なのですが、魅力的でかっこいいゲームモンスターを発見したらブログでも取り上げていこうと思っています。

ネットカフェから書き込みです。

自分は怪獣のデザインはいつの頃からか大きく変化してしまったと思っています。
いつからなのかははっきりとはわからないのですが、およそアニメブーム以降から、特撮にもアニメからの影響が及び、怪獣デザインにもアニメ的なセンスを感じさせるものが多くなったように思えます。
特撮ブーム、第２次怪獣ブームと入れ替わるように勃発した巨大ロボットアニメブームは、ウルトラマンや仮面ライダーに代わる多くのヒーローロボットを生み出し、子供文化を席巻しました。
その結果、怪獣、怪人は巨大ロボットアニメに押される形で次第に勢いを無くしていってしまったのでした。
そんな中で怪獣、怪人番組を制作するスタッフは、アニメに倣って怪獣、怪人に巨大ロボットアニメ的な要素を取り入れていったように思います。
生物的というよりはどこかメカニカルな印象のある怪獣、怪人が増えていったように思いますね。
アニメブームはなおも続き、現代にまで至るわけですが、そうしたアニメ主流時代における現代の特撮に登場する怪獣、怪人は、そのほとんどがアニメ風メカニカル怪獣、怪人であるように思えます。

こうしたアニメ風メカニカル怪獣、怪人は確かに非常にスタイリッシュで洗練されていてかっこいいと思います。
が、昔の怪獣にあった生物感、肉体感に乏しいような気がして、古い怪獣、怪人番組が好きだった初老怪獣ファンである自分は少々寂しいような物足りないような気持ちを抱いていますね。

日本がアニメ風メカニカル怪獣を量産していた中にあって、怪獣に生々しい生物感を与えたのは海外のモンスター映画でした。
「エイリアン」をはじめとする海外モンスタームービーに登場する怪物たちは現実の生き物の質感をリアルに伝えることに力を注ぎ、それは粘液にまみれていたり、骨や内臓を思わせるグロテスクなデザインを行ったりと日本のメカニカルモンスターとは対照的に、過激な生物感覚、肉体感覚を怪獣に与えていたのです。
自分はアニメ風メカニカル怪獣が氾濫していた時期に、こうした海外の生々しくグロテスクなモンスター映画を見て、それまで日本の怪獣に対して感じていた物足りなさを一気に解消してもらったような気分になりました。
グロテスクでグチョグチョネチョネチョしていて、攻撃的でアナーキーな海外モンスターの数々、エイリアンや遊星からの物体Ｘにたちまち夢中になりました。
「自分が求めていたのはこれだ！」
と心の中で叫びましたね。
気持ちの悪い海外グロテスクモンスターは自分の中で怪獣の新しい波、「怪獣ニュ＾ウェーブ」を巻き起こしました。

そんな中、やはり自分と同じように日本の怪獣、怪人の生物感の不足に物足りなさを感じていた者が特撮番組制作スタッフにもいたようで、「電子戦隊デンジマン」は企画段階から「海外のホラー映画を参考にした番組を目指す」という方針を打ち立て、登場する怪人、ベーダー怪物はエイリアンからの影響を強くうかがわせる、内臓をモチーフにした過激でグロテスクな、しかし生物感あふれる怪人を生み出しました。
自分はベーダー怪物にもすっかり夢中になってしまいましたね。
デンジマンの前の番組であるバトルフィーバーＪの怪人は、やはりその時代の主流らしく、アニメ風でメカニカルな怪人が多かったのですが、デンジマンのベーダー怪物ではそうした、やや閉塞した感のある怪人デザインに風穴を開けた、多分にアナーキーで革命的なものでありました。
ベーダー怪物のメインデザイナーであった野口竜は、その後も「宇宙刑事シャリバン」の魔怪獣をデザインし、そしてこれもまたアニメからの影響からは遠い、肉体感覚、生物感覚を強調した優れたものばかりでしたね。
中でもギーガーのエイリアンのリスペクトとも思われるダブルビーストのデザインはすばらしいと思います。

しかし野口竜デザインによるグロテスクで生物感を感じさせる怪獣怪人デザインは後に続くものが無く、やっぱり主流となっていたのはアニメ風メカニカル怪獣怪人でした。
野口竜はデザインにタッチしていませんでしたが「チェンジマン」に登場する怪人「宇宙獣士」は、ベーダー怪物の後継者とも言うべきグロテスクで生物感のある怪人ではあったのですが、残念ながら自分はチェンジマン放送時期に特撮離れをしていて、素晴らしいデザインの宇宙獣士たちを見逃してしまいました。
そしてチェンジマン以降の戦隊怪人も、やはりアニメ風メカニカル怪人に揺り戻されてしまったようでした。

特撮番組は子供が見る番組という意識が製作者にはあり、グロテスクなもの、気味の悪いものは出せないというのが現状なのかもしれません。
血や肉を持たないように感じさせるメカニカルな印象のある怪獣や怪人が子供向け番組に登場させるには１番無難なものであるのでしょう。
しかし、これだけ同じような印象の怪獣、怪人ばかりだと正直飽きてしまいます。
やはり海外グロモンスターやベーダー怪物がやったように生物感を感じさせるために、いっそ内蔵まで見せてしまうという過激なアプローチがこれからの怪獣にも欲しいところです。
そうした中、自分は本屋で平成ウルトラ怪獣の怪獣図鑑である小学館の「全ウルトラ怪獣・平成版」を立ち読みしたのですが、そこにこれまでのメカニカル怪獣とは明らかに毛色の違う、素晴らしくユニークで、そしてグロテスクな怪獣達を目にします。
それは何年か前に放送されていた比較的新しい特撮番組「ウルトラマンネクサス」に登場したスペースビーストです。

スペースビーストは明らかに視聴者である子供たちへの配慮といったものが伺えない、過激なデザインの怪獣たちです。
グロテスクで恐ろしげな、その怪獣達は、マンネリ化し閉塞状況にある怪獣デザインを革新する意思が感じられるパワフルで生命感にあふれたものでした。
アニメ風メカニカル怪獣ばかりだと思っていた平成怪獣にも、こんな素晴らしいものがあったのかと自分は目から鱗が落ちたような気持ちになりましたね。
中でも第１話から第３話にかけて登場したペドレオンはスペースビーストを象徴する怪獣でしょう。
異様でグロテスクな形状のモンスターであるペドレオンは、ナマコやウミウシ、あるいはミミズ、ゴカイ、蟲を連想させるグニョグニョした気味の悪い怪獣です。
しかし非常にリアルな生物感がふんだんに感じられる怪獣ですね。
自分は「ウルトラマンネクサス」は見ていなかったのですが、第２話だけは偶然テレビで見ました。
ネクサスは大人向けの雰囲気のある特撮番組で、なかなか見ごたえがありそうだと感じていたのですが、いろいろ時間の都合が付かず、その後ネクサスをテレビで見ることは出来なかったのが残念です。
しかし第２話に登場した怪獣ペドレオンには大きな感銘を受けましたね。
ペドレオンは基本は着ぐるみが演じる怪獣ですが、場面によってＣＧを使用しています。
自分は個人的には「怪獣は着ぐるみこそが王道」と思っていてＣＧで描かれた怪獣はあまり好きではないのですがペドレオンだけは例外で、実に素晴らしいＣＧ怪獣だと思いました。
グニョグニョとした柔らかそうな質感、クネクネウニョウニョと動き回る触手がＣＧならではの表現力で見事に描写されていましたね。
こんなにリアルに「生きていること」を表現した怪獣はここ最近見たことが無く、大きな感動を覚えました。

しかしウルチラマンネクサスは怪獣のデザインにしてもストーリーにしてもマニアック過ぎたせいか、あまり評価を得られなかったまま終了してしまいました。
やはりグロテククな怪獣が好きという人は少ないせいか、スペースビーストのような怪獣が人気を得るのは難しいのかもしれません。
しかし、自分はグロテスク怪獣が大好きですね。
過剰に洗練された現在の怪獣にはない、怪獣の恐ろしさ、怖さ、危険さ、人の生理を逆なでするかのような攻撃性とアナーキズム、そしてやはり「生きている」ことをリアルに伝えてくれます。
現在のアニメ風メカニカル怪獣に反逆するようなグロモンスターがもっともっと活躍してくれたらいいんだけどな、と自分はいつも思っていますね。

ところでペドレオンは海の生物、なまこ、うみうし、いそぎんちゃく、そして蛸などを連想させる怪獣ですが、海底にすむ軟体生物って大好きなんですよね。
まるで宇宙生物みたいな不思議な奴らがいっぱいいます。
こうした不思議な生き物を紹介する科学ドキュメンタリー番組が時々テレビで放送されますが、自分はまるで怪獣番組を見ているかのように、うっとりと見とれてしまいますね。
まだまだ神秘の多い海底は、「実在する怪獣」の宝庫なのではないかと自分は思っていますねー。